Algunos títulos del HAN CINE 2018


FUERA DE LA LEY (THE OUTLAWS)


En 1990 se forma el barrio chino de Seul, en Corea del Sur. Poco después comienzan a aparecer mafiosos provenientes de China, y así surgen las pandillas chino coreanas.

La película está basada en "el incidente de Heuksapa", un conflicto real que ocurrió en el año 2007, y relata la limpieza que realizó la policía en relación a esas pandillas durante ese año, para intentar llevar la paz al barrio donde vivía gente inocente y trabajadora, quienes se convirtieron en víctimas de estos delincuentes.

El detective Seok-Do Ma de la Unidad de Delitos Graves de la Policía de Geumcheong y su fiel equipo de oficiales intervienen cada vez que se produce algún conflicto entre las pandillas locales, o cuando un miembro de las mismas comete un delito grave y crea problemas serios en el barrio. El detective Ma mantiene una relación más cercana con Mr. Hwang, líder de una de estas pandillas y dueño de un hotel con servicio de acompañantes que el propio Ma suele frecuentar, pero respeta los límites que este le impone. 

Cuando Ma logra apaciguar los ánimos luego de un incidente entre las pandillas "Isu" y "Vibora", aparece otra más peligrosa y violenta, la "Black Dragon" proveniente de China, cuyo jefe Jang Chen ingreso ilegalmente a Corea y está intentando apropiarse de los negocios de las demás pandillas, atacándolas y matando a sus miembros, causando caos en toda la zona.


El detective Ma y su gente deberán ponerle fin al reinado de terror de Jang Chen antes de que sus superiores les quiten el caso y se lo pasen a la División de Homicidios y Chen regrese a China, perdiendo toda la oportunidad de de atraparlo.

Acción, violencia, crimen, suspenso, y mucha tensión caracterizan a este film electrizante, que está muy bien narrado y no decae ni por un segundo, manteniendo la atención del espectador hasta el final. Realista y crudo, impresionante!!! Se destaca la actuación de Dong-seok Ma, como el detective Ma, a quien también se lo vió en "Invasión Zombie" (Train to Busan - 2016)

Director: Won Shin-yeon
2017 - Corea del Sur
Acción / Thriller -  121 minutos.


A TAXI DRIVER, LOS HEROES DE GWANGJU


Este film está basado en hechos reales, pero para poder hablar del mismo es necesario relatar primero los hechos históricos ocurridos un poco antes en Corea del Sur, que precedieron al trágico incidente que se relata en la película.

Los golpes de estado militares liderados por el Mayor General Park Chung-hee en 1961 pusieron al país bajo un gobierno autoritario por dos décadas. Después del asesinato de Park Chung-hee en 1979, tanto estudiantes universitarios como sindicatos laborales realizaron graves protestas contra el gobierno autoritario, llegando a su punto más alto después del golpe de estado del Mayor General Chun Doo-hwan el 12 de diciembre de 1979 y de la declaración de la ley marcial. 

El 18 de mayo de 1980 estalló un enfrentamiento entre los estudiantes de la Universidad Nacional de Chonnam que protestaban contra el cierre de su universidad y las fuerzas armadas, convirtiéndose en un motín urbano que duró 9 días hasta el 27 de mayo. Se estima que murieron más de 1000 civiles como resultado de la Masacre de Gwangju, pero las cifras oficiales fueron mucho menores. Durante el transcurso del alzamiento, los ciudadanos tomaron las armas (robadas de estaciones de policía y depósitos militares) para oponerse al gobierno, pero fueron finalmente aplastados por el ejército surcoreano. Durante el mandato de Chun Doo-hwan, el incidente fue tergiversado por los medios como si se tratara de una rebelión inspirada por simpatizantes comunistas. 

La masacre de Gwangju tuvo un impacto profundo en la política e historia de Corea del Sur, y se ha convertido en un símbolo de la lucha de los surcoreanos contra los regímenes autoritarios y su lucha por la democracia. El ultraje público por los asesinatos consolidó el apoyo de toda la nación por la democracia despejando el camino para las primeras elecciones democráticas que tuvieron lugar en 1987.


El film arranca cuando un periodista alemán que se encuentra trabajando en Japón se entera del conflicto que está ocurriendo en Gwangju y decide viajar a Seul para poder llegar a esa zona de peligro a cubrir todo el incidente. En Seul contrata a un taxista, un padre viudo que piensa solo en el dinero que ganará por hacer el viaje, con quien no se lleva bien de entrada, pero que luego de ver el horror que esta aconteciendo en Gwangju irá cambiando su manera de ver la vida y de actuar, dejando de pensar en si mismo para ayudar a quienes lo necesitan, arriesgando su propia vida. 

Un relato crudo e intenso, que lograr retratar de manera correcta este duro episodio de la historia coreana, pero que al mismo tiempo logra conmover al espectador. Acompañado de fuertes escenas de acción y violencia, ya que el film muestra sin reparos la represión por parte de los militares y como estos le disparan sin piedad a cualquiera que se les atraviese en el camino, sin importar la edad ni el sexo, porque para ellos todos son comunistas y delincuentes a los que hay que eliminar. Con actuaciones destacadas por parte de Kang-ho Song (el taxista Kim), y de Thomas Kretschmann (el reportero alemán Peter)

Director: Jang Hun.

2017 - Corea del Sur
Acción / Drama Histórico - 137 minutos.

Cecilia Tedesco.

Village Cines anuncia el comienzo del 18° Festival de Cine Aleman


VILLAGE CINES ANUNCIA EL COMIENZO DE LA 18° EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE ALEMÁN QUE TENDRÁ LUGAR DEL 13 AL 19 DE SEPTIEMBRE EN SUS COMPLEJOS DE RECOLETA Y CABALLITO.

A partir del 6 de Septiembre se podrá acceder a la venta anticipada de entradas para el 18° Festival de Cine Alemán. Las mismas podrán ser adquiridas a través de la página web de la cadena o en las boleterías de Village Cines Recoleta y Village Cines Caballito. Además, en dichos complejos se ofrecerán exclusivos abonos de 6 o 10  entradas con descuentos especiales.

La programación incluirá 10 películas en pre-estreno junto a las secciones Next Generation Short Tiger 2018, Documental y Para toda la familia. Como cierre del festival, un clásico del cine mudo alemán musicalizado en vivo.

German Films ha realizado una selección de lo más destacado de la producción alemana y en esta oportunidad se enorgullece en anunciar la visita del director Hans Weingartner, quien presentará su película: "303" (2018). En esta road movie, a bordo de una casa rodante Mercedes-Benz 303, dos personajes en apariencia totalmente opuestos se encuentran de manera casual y emprenden un viaje de Berlín a Portugal durante el cual filosofarán sobre las grandes cuestiones del ser-humano y el ser-adulto. Hans Weingartner saltó a la escena internacional con su brillante film Los edukadores, estrenada en la 5° edición del festival.

Dentro del abanico de películas programadas para este año, el Festival de Cine Alemán destaca:

"La revolución silenciosa", del realizador Lars Kraume, director de la novedosa película interactiva El Veredicto, exhibida en la edición del año pasado.
"En los pasillos", de Thomas Stuber, estrenada en la edición 2018 de la Berlinale.
"Cuatro manos", un thriller psicológico de Oliver Kienle que mantendrá en vilo al espectador hasta las escenas finales.
"El hombre que salió del hielo", de Felix Randau, recrea la historia de Ötzi, la momia encontrada en los Alpes austríacos, con artistas de la talla de Jürgen Vogel y Franco Nero en imponentes paisajes naturales.

Dentro de la sección Documentales, este año se presentarán dos producciones:

"Lejos", la sorpresa del verano alemán, vista por más de 500 mil personas, una cifra impresionante para una película de estas características, que cuenta la historia de una pareja que emprende un viaje hacia el este y regresa por el oeste; y el segundo documental:

"The Cleaners", un documental totalmente distinto que se sumerge en las entrañas de las redes sociales para desenmascarar a los censuradores del siglo XXI.

La Película para toda la familia estará a cargo de Andreas Dresen, el polifacético director de quien se han visto maravillosas películas en diversas ediciones del festival.
En esta oportunidad, presenta "Timm Thaler o el niño que vendió su risa", inserta en la tradición fantástica de Charles Dickens y Roald Dahl.

Como en anteriores ediciones, y en colaboración con el Goethe-Institut, se presentará "El camino hacia la noche", película muda de Friedrich W. Murnau de 1921, con acompañamiento musical en vivo.

También se podrá disfrutar de Next Generation Short Tiger 2018, sección que incluye los cortos más destacados de estudiantes de las distintas escuelas de cine y animación de Alemania. A través de este apartado, German Films y el Filmförderungsanstalt (FFA) invitan a descubrir por anticipado nuevas tendencias y jóvenes talentos.

Village Cines se enorgullece de poder ser nuevamente anfitriones del tan ovacionado Festival Alemán y los espera en sus salas para que puedan disfrutar, una vez más, de esta destacada experiencia cinematográfica.

Programación completa en: www.villagecines.com

Banff Mountain Film Festival World Tour

Desafíos en la montaña: el mejor festival de cine aventura del mundo llega al país


Historias de vida, superación, deporte y aventura extrema en un sólo festival de cine. 

El Banff Mountain Film Festival World Tour llega a la Argentina en su 18° edición con 17 cortos y documentales internacionales que inspirarán al público y lo llevarán a impactantes paisajes de la mano de deportistas­­ extremos. 

Con producciones de Alemania, Francia, Estados Unidos, Inglaterra y Japón, y una selección de siete historias de aventura en Argentina, en medio de una gira nacional, el Banff vuelve al Village Cines Recoleta del 10 al 12 de septiembre, a las 20 hs. 

Creado en Canadá, el Banff Mountain Film Festival World llega a Argentina, en una gira nacional que comienza en San Carlos de Bariloche y termina a fin de año en El Calafate.  Durante su 18ª edición ininterrumpida en el país, el mejor festival de cine aventura del mundo presentará una selección de 17 cortos y películas documentales de países como Alemania, Francia, Estados Unidos, Inglaterra y Japón, que trasladarán al público hacia remotos lugares del mundo, donde vivirán grandes experiencias junto a exploradores y deportistas extremos.

Entre las películas que conforman la programación e incentivan las actividades de montaña y el vínculo del hombre con la naturaleza, se destacan “Into Twin Galaxies - A Greenland Epic”, un film de multiaventura que lleva al espectador a través de un viaje casi legendario, para descubrir lugares inhóspitos y superar retos con un simple objetivo: vivir una aventura en estado puro. Otro que sobresale es “Loved by all: The story of Apa Sherpa”, un emotivo film que refleja la realidad de Apa Sherpa, nepalí que escaló 21 veces el Monte Everest pero no se lo desea a nadie. Su vida es un ejemplo del conflicto que vive su pueblo: ser porteador de alta montaña y recibir un sueldo, o estudiar y formarse para lograr sus propios sueños. Por otro lado, en el corto “The Space Within”, el rider patagónico Santiago Guzmán, desplegará toda su magia y adrenalina sobre la nieve virgen.

En la 3ª Noche, el festival nacional de cortos documentales presentará por siete películas de cineastas y aventureros argentinos, finalistas de una convocatoria previa realizada en todo el país. El relato de grandes viajes, expediciones, inspiradoras historias de vida y emocionantes aventuras en la naturaleza serán los principales temas de cada film.

Además de crecer en calidad y ofrecer espectaculares films, esta nueva edición del Banff Mountain Film Festival World Tour se destaca como un evento social, ideal para reencontrarse con amigos, compartir unas cervezas sin cargo y participar de sorteos, en un ambiente de diversión y aventura.


La previa: Rodolfo Rossi, el hombre que corrió toda la Argentina


Cada sede del Banff Mountain Film Festival World Tour en la Argentina suma un evento denominado La Previa, realizado horas antes del programa oficial. Un film fuera de programa, una muestra o la presencia de montañistas y aventureros compartiendo sus inspiradoras experiencias en una charla junto al público, serán parte del evento.

En Buenos Aires, las entradas se reservan online y se canjean antes de ingresar, por cajas de leche en polvo y útiles escolares que serán donados a la Asociación Civil de Padrinos de Alumnos y Escuelas Rurales (APAER), para sus escuelitas de todo el país.

A sus 40 años, el ultramaratonista argentino Rodolfo Rossi se propuso cumplir su mayor deseo: recorrer la Ruta 40, uniendo toda la Argentina, y lo logró.

En su camino recorrió 5.596 kilómetros, uniendo la ciudad fronteriza de La Quiaca con la más austral del mundo, Ushuaia, a través de la mítica Ruta 40 durante 113 días a puro running. Pero, además de cumplir su sueño, combinó deporte con solidaridad, ya que su iniciativa contó con un fin social, para que jóvenes de todo el país también pudieran cumplir sus objetivos, apoyando proyectos educativos y de índole social.

Contará, en primera persona, su emotiva aventura mostrará el documental “Corre 40”, de Carlos Pugliese.
Charla y proyección “Corre 40”
Con la presencia de Rodolfo Rossi
Martes 11/9 17.00 hs - Village Recoleta


Acerca del Banff Mountain Film Festival

El Banff Centre Mountain Film Festival se realiza cada noviembre, en el pueblo de Banff, Canadá. Allí se exhiben las mejores películas y videos que capturan el espíritu de la montaña y el mundo de la aventura, y se premia la buena calidad cinematográfica, el fomento de la cultura de montaña y el respeto al medio ambiente. 

Nació en 1976, cuando 450 personas se reunieron para mirar 10 películas y, desde entonces, su convocatoria fue en aumento. 

En la actualidad, es uno de los festivales de cine de montaña más prestigiosos del mundo, donde se presentan los mejores cortos y mediometrajes de la industria audiovisual del género, para luego salir de Gira Mundial y llegar a aproximadamente 550 comunidades y más de 40 países del mundo. 

En el año 2001, el Banff Mountain Film Festival World Tour se presentó por primera vez en la Argentina, traído por la editorial Aver.

En su 18ª edición initerrumpida, el Banff nuevamente llega a Argentina a través de la empresa Aver, es presentado por Jeep, auspiciado por G-Shock y apoyado por la Embajada de Canadá en la Argentina. Gracias a estos sponsors el evento se destaca como el mejor festival de cine aventura de todo el país, presentando siempre lo mejor.


Gira Argentina 2018: Fechas y sedes

Bariloche: 16 al 18 de agosto. 20 hs. en Cacique Inacayal Lake & Spa Hotel (J.M. de Rosas 625).

San Martín de los Andes: 23, 24 y 25 de agosto, 20 hs. en el Centro Cultural Cotesma (Gral. Roca 1154).

Neuquén: 28 y 29 de agosto. 20 hs. en Village Cines Neuquén (Av. Ruta Panamericana 2650).

Buenos Aires: 10 al 12 de septiembre. 20 hs. en Village Cines Recoleta (Vte. López 2050).

Comodoro Rivadavia: 6 y 7 de octubre. 20 hs. en Cine Teatro Español (San Martín 668).

Mendoza: 23 al 25 de octubre. 20 hs. en Village Cines Maipú (Lateral Sur Emilio Civit y Maza)

San Juan: 2 y 3 de noviembre. 20 hs. en el Teatro del Bicentenario (Las Heras Sur 430).

El Calafate: Fechas a confirmar. 21 hs. en Glaciarium Centro de Interpretación (Ruta Prov. 11).


Venta de entradas: En cada una de las sedes, un mes antes de las funciones.

Más info:

HAN CINE – Festival de Cine Coreano en Buenos Aires



Del 6 al 12 de septiembre en Cinemark Palermo tendrá lugar la quinta edición del Han Cine con una variada oferta de lo mejor del cine coreano.

Potencia, renovación, frescura, arte, entretenimiento, son las características del cine coreano, una de las industrias cinematográficas más importantes del planeta. El HAN CINE es el primer festival en Argentina dedicado exclusivamente al cine coreano, y la quinta edición permitirá ver 11 estrenos.

Variedad y calidad de títulos son los puntos cardinales de la programación del HAN CINE 2018, desde donde se sostiene la idea de que por cada espectador de cine hay una película coreana esperando ser vista.

La grilla de programación está compuesta por:

La cámara de Claire, una de las últimas obras del multipremiado director de culto Hong Sang-soo.
El drama romántico Junto a ti.
El drama Nuestro mundo, donde se trata una historia sobre el bullying y las amistades en la niñez. 
A Taxi Driver. Los héores de Gwangju y El anarquista, ambos basados en hechos reales. 
Previo a su estreno comercial en cines argentinos, se incluye la película de terror Gonjiam: hospital maldito. 
Un importante espacio de la programación está dedicado a la acción y al suspenso, con los films: Fuera de la ley, Ciudad virtual y Diario de un asesino. 
Mi pequeño bosque
El atrapante thriller político El fiscal.

La inauguración del festival tendrá lugar el jueves 6 de septiembre a las 19 hs con el evento de apertura y la proyección de A Taxi Driver. Los héroes de Gwangju, película con un excelente reparto actoral basada en una sangrienta represión en esa ciudad durante la década del ochenta que las autoridades quisieron esconder. 

Los films del Han Cine se podrán ver hasta el miércoles 12 de septiembre en la sala 10 de Cinemark Palermo ubicada en Beruti 3399, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

El festival es organizado por el Centro Cultural Coreano de la Embajada de la República de Corea con el apoyo del Korean Film Council (KOFIC), la distribuidora BF París, Directores Argentinos Cinematográficos (DAC) y Cinemark Palermo.


Mas info:

Twitter: @hancineba
Fan page de Facebook: http://www.facebook.com/hancineba

Trailer:



Festival Internacional de Cine de las Alturas 2018

La Edición 2018 del Festival Internacional de Cine de las Alturas se presentó en el Palacio San Martín.

Foto: Cecilia Tedesco.

El 2 de agosto se llevó a cabo en la sede de Cancillería de la República Argentina la Presentación Oficial de la edición 2018 del Festival Internacional de Cine de las Alturas junto a la programación completa de films que se proyectarán durante la semana de la competencia.

El evento contó con la participación del Gobernador de la Provincia de Jujuy, Gerardo Morales; miembros del Comité Ejecutivo del Ente del Cine de las alturas; Luis Medina Zar, Secretario de Cultura de la Provincia de Jujuy; Marcelo Pont y Daniel Desaloms, Directores Artísticos del Festival. También participaron Facundo Morales, Coordinador General; Diana Frey, Productora Ejecutiva y Jimena Muñoz, Productora General. Además estuvieron presentes Daniel Raimondi, miembro del cuerpo Diplomático Argentino, Agregados Culturales de Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela y representantes de las instituciones que acompañan al Cine de las Alturas.

En este encuentro, se dio a conocer la programación completa de las competencias que se proyectarán durante la semana del Festival. Esto incluye los 36 títulos que quedaron seleccionadas para participar de la competencia oficial: 24 largometrajes (12 de ficción y 12 documentales),  junto a los 12 cortos de la región NOA que, dada la cantidad y la calidad de las producciones de cortometrajes presentados en esta edición, se amplió el cupo de 8 a 12 cortometrajes.



PREMIOS

El Ente Autárquico del Festival Internacional de Cine de las Alturas otorgará los siguientes premios:

Premios Competencia Internacional de Ficción:

Mejor Película: Estatuilla y $100.000 (cien mil pesos argentinos), o su equivalente en dólares estadounidenses al momento de la entrega del premio.


Premios Competencia Internacional Documental:

Mejor Película: Estatuilla y $100.000 (cien mil pesos argentinos), o su equivalente en dólares estadounidenses al momento de la entrega del premio.

Premios Competencia de Cortometrajes Región NOA, Argentina: 

Mejor cortometraje: Estatuilla  y $40.000 (cuarenta mil pesos argentinos).


El Jurado que seleccionará el largometraje ganador en la categoría Ficción estará compuesto por:
Diego Lerman – Presidente del jurado (ARG)
Emiliano Torres (ARG.)  
Héctor Galvez (PERU) 
María Victoria Menis (ARG.) 
Sarahi Echeverría (ECU.)

El jurado que seleccionará el largometraje ganador en la categoría Documental estará conformado por:
Alexandra Cardona Restrepo – Presidenta del jurado (COL.) 
Néstor Frenkel (ARG.) 
Carina Sama (ARG.)

Por su parte, el jurado que seleccionará el cortometraje ganador de la región NOA estará compuesto por:
Karina Neme – Presidenta del jurado (ARG.)
Alejandro Gallo Bermúdez (ARG.)
Mauro Arch (ARG.)

Además de los films elegidos por los jurados, el público tendrá la oportunidad de votar y elegir al film ganador del premio “Voto del Público”.

Por su parte, las instituciones que acompañan al Festival otorgarán los siguientes premios:

ARGENTORES: Placa y premio a Mejor Guión para el/los autores del libro cinematográfico. Premio: $25.000. 

SAGAI: Premio Patacón de Cine a la mejor actuación femenina y masculina de las películas argentinas en Competencia Oficial de Largometrajes Internacionales de Ficción. Premio: $20.000 cada uno.

EDA: Mejor Montaje a Película Argentina en Competencia, premio que consistirá en una placa y una licencia Adobe.

AADA – Asociación Argentina de Directores de Arte: El Premio AADA a Mejor Dirección de Arte en la Categoría Largometraje Nacional consistirá en un diploma impreso en madera enmarcado.

ACCA - Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina: La Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina, fundada en 1942 para desarrollar una actividad constante en la difusión y fortalecimiento del cine nacional, otorgará durante el Festival un reconocimiento a la mejor película argentina de las competencias oficiales. 

QUBITtv: Qubit se compromete a comprar los derechos SVOD no exclusivos por un periodo de dos años y para los países de Argentina, Uruguay, Chile, Perú y Bolivia, de los dos cortometrajes ganadores de la Competencia Oficial del Festival "Cortos NOA" por el valor de usd100 cada uno. A entregarse en la ceremonia de premiación con un diploma.

OTRAS PROYECCIONES

Fuera de competencia se proyectarán variadas secciones entre las que se destacan: Funciones de Altura, BAFICI (Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente), Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina, GreenFilm Fest (Festival Internacional de Cine Ambiental), Anima Latina, Tesis Enerc Sedes NOA – NEA y Semana de Cortometrajes INCAA.

ACTIVIDADES ACADEMICAS

Como parte de las actividades del Festival, se dictarán Talleres, Clases Magistrales y charlas impartidas por reconocidos profesionales del mundo del Cine.

“Taller de Dirección Actoral  para Directores” por Augusto Fernández.
“Taller Seminario de Asistencia en Dirección y Continuidad” – (Extensión Académica ENERC)
“Seminario Taller, La Mirada del Cine Documental” – (Extensión Académica ENERC)
Taller “CineLab” por Rubén Guzmán.
Taller de Análisis y Crítica Cinematográfica (ACCA).
Clase Magistral: “Perspectiva Cinematográfica desde una aproximación al sonido” por Lucrecia Martel.
Clase Magistral EDA: “El Montaje en el Cine Documental”.
Clase Magistral: “Vestuario Cinematográfico” por Valentina Bari.
Clase Magistral: “Producción de Locaciones”, por Eugenia D´Alessio.
Clase Magistral: “Cine Industrial y Cine de Autor: ¿Matrimonio Imposible o Caminos Paralelos? por Catalina Dugli.
Clase Magistral: “ADDA” por Romina Del Prete.
Clase Magistral de “Maquillaje” por Alberto Moccia.


FORO

Asimismo se realizará en el marco del Festival el Tercer  Foro Internacional para un Mercado de Cine Andino que tiene como objetivo integrar y difundir la industria cinematográfica de los Andes, un importante encuentro entre los representantes de los institutos, miembros diplomáticos de distintas embajadas y destacados referentes de la industria del cine.

ENCUENTRO NACIONAL DE CINE MÓVIL

Como broche de oro se llevará a cabo la celebración de los 20 años del Cine Móvil. Un encuentro que reunirá a  todos los Cine Móviles del país, quienes recorrerán el interior de la provincia llevando proyecciones a comunidades alejadas de los centros urbanos.

A modo de cierre del Encuentro Nacional de Cine Móvil, se realizará una función de AutoCine para que el público en general pueda disfrutar de una propuesta diferente al aire libre.

Además se realizará el Concierto de Bocinas ideado y dirigido por Carmen Baliero. La obra apela a la representación de la invasión sonora en el contexto urbano, llevándolo al plano músico – teatral.


Daniel Raimondi, miembro del cuerpo Diplomático Argentino, abrió la presentación destacando: “Este Festival ha logrado consagrarse definitivamente en la agenda de los más importantes eventos cinematográficos de nuestro territorio. Jujuy es un cabal ejemplo de esto, con la realización de este festival también se la elige como epicentro del arte cinematográfico en la región andina.”

Por su parte Marcelo Pont, uno de los Directores Artísticos del Festival, destacó: “Tendremos un evento a nivel continental, un Festival con una personalidad arrolladora que sorprende con su programación día a día, un Festival que dura todo el año” concluyó.

Daniel Desaloms, Director Artístico del Festival, hizo referencia al lugar de importancia que ocupa el evento a nivel nacional: “El Festival logró posicionarse como el tercer Festival más importante de la Argentina y sobre todo constituirse como un punto de convergencia para la Cinematografía Andina” y agregó “Este año el Festival vivirá un momento muy especial, la conmemoración del vigésimo aniversario de la creación de los Cine Móviles.”

Concluyendo, el Gobernador de la provincia de Jujuy, Gerardo Morales, destacó: “Es una semana muy intensa, donde se vive realmente la cultura, el cine y donde se pone en valor la creatividad y el trabajo de las productoras, muchas veces desconocidas, de todos los países andinos. Es un gusto para nosotros recibirlos en Jujuy con los brazos abiertos para disfrutar de lo mejor del Cine de las Alturas.”


Para mayor información:



Foto de izquierda a derecha: Ralph Haiek, presidente del INCAA, Juan Aramburu, Gerente General del INCAA, Marcelo Pont, Director Artístico del Festival de Cine de las Alturas, Juan José Jusid,Director de Cine, Daniel Desaloms, Director Artístico del Festival de Cine de las Alturas y Carlos Abate, Rector de la ENERC.


Después de la presentación se pudo escuchar música andina interpretada por Tomás Lipan y acompañada por una pareja de bailarines.


Fotos: Cecilia Tedesco.

1° Festival de Cine Colombiano: Ganadores

Luego de una exitosa primera edición finalizó el Festival de Cine Colombiano en Buenos Aires.


Uno de los atractivos fue la presencia del prestigioso director colombiano, Luis Ospina, quien vino a presentar su retrospectiva.

El evento contó con una gran cantidad de espectadores (1453, sin contar las actividades especiales) quienes día a día colmaron las salas de El Cultural San Martín, agotando todas sus funciones.

¡Hasta la próxima!


Por el voto del público los Ganadores son:


COMPETENCIA DE LARGOMETRAJES

"Jericó, el infinto vuelo de los días", un film de Catalina Mesa



El largometraje se destaca por su preciosa fotografía y el tejido de las historias de las mujeres protagonistas. Dice la directora que este es un “trabajo a nivel colectivo, para dejarle a la familia de Colombia el espíritu femenino de esa generación, como memoria, como entidad y como visión de su autenticidad."


COMPETENCIA DE CORTOMETRAJES

 "Sin titulo. Tercer movimiento", de Ricardo Perea y Julio Lamaña Orozco


El cortometraje se destaca por su temática profunda y novedosa. La obra cinematográfica nos invita a un paseo por el mercado Rumichaca de Bogotá y nos acerca a las plantas desde un punto de vista diferente, en su relación con el cosmos y el campesino colombiano.

1° Festival de Cine Colombiano - Taller: Mujer, Imagen e Industria



Dentro del marco del festival se desarrollará el sábado 7 de julio en El Cultural San Martin (Sarmiento 1551) el taller “Mujer, Imagen e Industria”.

Dividido en dos bloques (de 9.30 hs a 13 hs y de 14 hs a 17.30 hs) se trabajará la representación de la mujer en el cine argentino y colombiano y su rol en la industria cinematográfica con un panel de expertos en la materia, analizando las nuevas producciones surgidas en Colombia y Argentina. Todo ello contará con la participación del público. .  

El mismo no requiere inscripción previa y la entrada es libre y gratuita.

Más información en:


1° BLOQUE

De 9.30 a 13 hs

LA REPRESENTACIÓN DE LA MUJER DENTRO DE LA NARRATIVA CINEMATOGRÁFICA


Contextualización histórica de la mujer en el cine pasando desde la dirección hasta los personajes, para después hablar de la construcción de los mismos.

Hablaremos de la mujer construida a partir del duelo y el deseo con Vergel (2017) de Kris Niklison; por otra parte tendremos a la mujer construida como víctima de guerra con Oscuro Animal (2016) de Felipe Guerrero.

Moderadora: Anabella Speziale.


DISERTANTES:

Kris Niklison

Internacionalmente galardonada como actriz, coreógrafa, dramaturga y directora de teatro, nació en Buenos Aires, donde terminó la Escuela Nacional de Teatro. Vivió en Amsterdam, donde fundó la compañía de teatro Kris Niklison, trabajó con Peter Greenaway, Dario Fo y en la Academia Nacional de Ballet.
Su primer largometraje, Diletante, fue declarado de Interés Cultural por el Senado Argentino, ganador del Mejor Largometraje Argentino en el 23 ° Festival de Mar del Plata, Mejor Documental en el 50 * Festival de Cine de Cartagena, y producido por la Sra. Lita Stantic. Su segunda película, Vergel, una coproducción argentino-brasileña, ganó el Concurso Incaa-Ancine (2013) y se estrenó en el 19 * BAFICI (2017), aclamado por la crítica.

Felipe Guerrero

Director, montajista, y productor, nació en 1975. En 2011, fundó Mutokino, compañía productora y distribuidora, interesada en cine de autor con énfasis en experimentación formal y narrativas disruptivas, con sede en Colombia. En el 2016 estrena Oscuro animal (Largometraje de Ficción) en la Competencia Oficial del Festival de Rotterdam, con un posterior recorrido internacional con destacada recepción de la crítica y público.

Julieta Ledesma

Es Diseñadora de Imagen y Sonido (Universidad de Buenos Aires). Finalizó su cursada en la Maestría en Dramaturgia I.U.N.A (Instituto Universitario Nacional de Arte). Continúo su formación estudiando con diferentes maestros de dramaturgia y puesta en escena como Ricardo Monti, Mauricio Kartún y Susana Torres Molina. En el 2016 estrena su largometraje Vigilia, que tuvo un largo recorrido por festivales.


2° BLOQUE 

De 14 a 17.30 hs

LAS MUJERES EN LA INDUSTRIA DEL CINE


Panel de discusión acerca del rol, los desafíos y obstáculos de las mujeres en la industria cinematográfica con destacadas panelistas del mundo cinematográfico.

Moderadora:Agustina Pérez Rial


DISERTANTES:

Mercedes Gaviria Jaramillo

Su pasión por el cine lo divide entre la docencia,  el sonido y la dirección. En el 2013 estrena su primer corto "Polvo de Barro", posteriormente en 2016 estrena "Silencio antes". En su corta carrera ha participado en una decena de películas como sonidista  y editora de sonido. Actualmente prepara su primer largo documental.

Vanessa Ragone

Cineasta y productora argentina, Se graduó de ENERC (Escuela Nacional de Cine) en Buenos Aires. Fue fundadora de la productora de cine Zona Audiovisual. Posteriormente fundó Haddock Films en compañía de Gerardo Herrero. Desde el 2006 Haddock produce y realiza cine, televisión y publicidad. Vanessa es un profesional completa, conformando en su haber más de una decena de películas, en la que ha participado como productora, co-productora, guionista y directora.

Soledad Rodríguez

(a.k.a Yarará Rodriguez), estudió fotografía fija y luego cinematografía en la Universidad del Cine, donde filma a modo de tesis con sus compañeros, El amor primera parte (2005). Desde ese momento trabaja como directora de fotografía en series de tv, documentales y sobre todo cine independiente de autor en Argentina, Uruguay y Brasil. Hizo las imágenes entre otras de El movimiento, Pendular, La helada Negra, La noche, El incendio, Historia del miedo, Germania e Historias extraordinarias. Recibió premios por su trabajo en El estudiante (2011 de Santiago Mitre) y La mujer de los perros (2015 de Veronica Llinás y Laura Citerella). Vive en la ciudad de Buenos Aires.


Mujeres Audiovisuales

Es una organización no gubernamental creada recientemente en Buenos Aires por un grupo de mujeres realizadoras del medio audiovisual que se unen para crear una red federal. Bajo el lema “si nosotras miramos, el mundo se transforma” esta organización se moviliza para obtener mayores oportunidades y mejores condiciones de trabajo para las mujeres en el sector audiovisual.