El decreto que lo designa fue publicado en el Boletín Oficial.
Buenos Aires, 14 de febrero de 2020.- El presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA),Luis Puenzo, anunció hoy la designación de Fernando Juan Lima como nuevo presidente del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, a través de la Resolución 45/2020, publicada en el Boletín Oficial.
“Es un gran honor y una gran responsabilidad formar parte del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, un lugar de encuentro, libertad y diversidad; de relación con el cine del mundo. Es, debe ser, la plataforma de lanzamiento del cine argentino”, afirmó el flamante presidente del festival.
En ese sentido, agregó, “Más cine, más igualdad, más diversidad son los desafíos de un festival que cumple 25 años de continuidad, un patrimonio de nuestra cultura y también, un faro de la cinefilia mundial”.
Fernando Juan Lima, quien prestará servicios con carácter ad honoren, es abogado con orientación en Derecho Público, periodista y crítico cinematográfico. Egresado de la UBA con Diploma de Honor, su tesis se centró en las ayudas públicas a las producciones audiovisuales. Fue redactor en la revista especializada El Amante/Cine; en televisión condujo el ciclo "Cinema mon amour", por Canal (á), y en radio está al frente del programa “La Autopista del Sur”, que ya cuenta con once temporadas al aire. Además, colabora con artículos periodísticos en medios nacionales.
Será el sucesor del director y docente de cine José Martínez Suárez, quien presidió el festival durante una década, hasta agosto de 2019, cuando falleció a los 93 años.
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que tendrá su 35° edición en noviembre, se encuentra entre los quince festivales clase A en todo el mundo, reconocido por la Fédération International des Associations des Producteurs de Films (FIAPF), categoría que comparte, entre otros, con el de Cannes, Venecia y San Sebastián, además de ser el único en Latinoamérica con esa distinción.
Por sexto año consecutivo, la Embajada de España en la Argentina, el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) y el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Cultura de España, en colaboración con el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) de la Argentina y con Cinépolis, tienen el honor de presentar Espanoramas, la muestra de cine español en Argentina.
Del 5 al 11 de marzo, Espanoramas 2020 traerá a las pantallas de Cinépolis Recoleta una selección de largometrajes de distintos géneros (que van de la comedia al thriller, pasando por el drama, la animación o el documental) que resumen lo mejor de la producción cinematográfica española del año 2019.
A través de las trece películas de Espanoramas 2020 el público argentino descubrirá un año de cine que sirve de vívido reflejo a la España de hoy: un país moderno, plural, diverso y comprometido.
En ellas, una nueva generación de cineastas españoles afirma su personalidad, proyectando miradas locales sobre retos universales (las migraciones, las identidades, la sostenibilidad del planeta), revisando lúcidamente episodios de nuestra historia (del exilio de Goya en Burdeos a la Guerra Civil), o manejando con sana naturalidad las más diversas influencias del oficio.
Pero, más allá de identidades temáticas, las propuestas elegidas confluyen en los valores que distinguen al mejor cine hecho en España: la calidad, el riesgo y la creatividad.
Luis Marina Bravo
Director del Centro Cultural de España (CCEBA)
Desde su primera edición Espanoramas ha tenido por encima de todo una misión, la de tomar la temperatura a lo que cada año sucede con el cine español y acercarlo por unos días a las carteleras porteñas. Esa ha sido nuestra intención básica, sin cortapisas ni límites, a veces con un perfil más marcado y otras con un aire más heterogéneo, en ambos casos respondiendo más a las propias dinámicas y corrientes internas del cine español que a una voluntad propia.
Espanoramas 2020 en ese sentido no es una excepción, aunque en esta edición tiene especial peso la paternidad, la maternidad, la idea de la familia como refugio, como yugo, como campo de batalla o de pruebas. El drama de la guerra civil, el exilio y los estertores de la dictadura están presentes también, un tema sobre el que el cine español (afortunadamente) siempre sigue teniendo algo más que decir.
En definitiva, una edición de Espanoramas plagada de géneros, tonos, acentos y lenguas diferentes, reflejo de un país que aún sabe ser plural, tolerante y rico en talento.
Fran Gayo
Curador de la Muestra
INVITADOS ESPECIALES:
- Carlo Padial (Director "Vosotros sois mi película")
- Esteve Soler Miralles (Co director y guionista "7 Razones para huir")
- Greta Fernández (actriz "La hija de un ladrón")
PROGRAMACIÓN
7 Razones para huir
Siete historias que mezclan horror y comedia. Siete momentos de humor negro tan extraños como cercanos. Siete visiones surrealistas de una sociedad que no progresa, una sociedad disfuncional: la familia, la inquilina, la boda, el empresario, los vecinos, el niño pobre y el atropellado. Siete historias de humor negro.
Guión escrito a partir de las obras teatrales que forman la denominada “Trilogía de la Indignación”, de Esteve Soler Miralles.
Dirección: Esteve Soler Miralles (INVITADO ESPECIAL), Gerard Quinto Freixanet, David Torras Ribera.
Con: Sergi López, Emma Suárez y Lola Dueñas.
Comedia negra, 2017, SAM 16 años, 80 min., España.
París, 1930. La película “La edad de oro” provoca un escándalo y su autor, Luis Buñuel, que pensaba estar destinado a ser la estrella del surrealismo, se queda sin apoyos. En ese contexto, alguien le ofrece un proyecto documental sobre uno de los lugares más pobres de España, Las Hurdes, pero Buñuel no cuenta con dinero para llevarlo a cabo. Su amigo, el escultor Ramón Acín, compra un billete de lotería mientras bromea prometiendo a Luis la financiación del documental en el caso de que le toque. El billete resulta premiado y Ramón cumple su promesa. Durante el rodaje, la dureza de Las Hurdes y la extrema miseria de su gente afectan profundamente a Buñuel.
Realidad, sueños, recuerdos de su infancia y de Salvador Dalí se entremezclan en su mente, poniendo en peligro no sólo la producción sino su amistad con Ramón. De allí surgirá el Buñuel del futuro. Pero, ¿qué pierde en el camino? ¿Cuánto le cuesta este paso?
Dirección: Salvador Simó.
Animación/Drama, 2019, SAM 13 años, 89 min., España.
Premios: Goya 2020 a la Mejor Película de Animación.
Vir (30) y Lluís (32) hace solo un año que están juntos, cuando descubren que están “embarazados”. Durante 9 meses, seguiremos la aventura de esta joven pareja barcelonesa, el giro enorme que dará su vida, sus miedos, alegrías, sus expectativas y las realidades que, durante su embarazo, crecen ante ellos.
Dirección: Carlos Marqués Marcet.
Con: David Verdaguer, Maria Rodríguez Soto, Albert Prat, Sergi Torrecilla.
Drama, 2019, SAM 13 años, 110 min., España.
Premios:
Gaudí 2020: Ganadora Mejor Película, Mejor Montaje, Mejor Actriz protagónica.
Festival de Málaga 2019: Biznaga de Oro, Mejor dirección y Mejor actriz
Trailer:
La hija de un ladrón
Sara ha estado sola toda su vida. Tiene 22 años y un bebé, su deseo es formar una familia junto a su hermano pequeño y el padre de su hijo. Su padre, Manuel, tras años de ausencia y al salir de la cárcel, decide reaparecer en sus vidas. Sara sabe que él es el principal obstáculo en sus planes y toma una decisión difícil: alejarlo de ella y de su hermano.
Dirección: Belén Funes.
Con: Eduard Fernández, Greta Fernández (INVITADA ESPECIAL).
Drama, 2019, SAM 13 años, 102 min., España.
Premios:
Gaudí 2020: Mejor Director, Mejor Guion, Mejor Película en lengua no catalana.
Goya 2020: Mejor Director Novel
Festival de San Sebastián 2019: Mejor Actriz Greta Fernández
Eva está a punto de cumplir 33 años y ha convertido en un acto de fe la decisión de quedarse en Madrid en agosto. Los días y las noches se presentan como un tiempo de oportunidades, y mientras se celebran las verbenas de verano, Eva se encuentra con otras personas a las que trata de ayudar, sin saber que, en realidad, no hace otra cosa que ayudarse a sí misma. La virgen de agosto es una película/diario: el viaje íntimo de una mujer en busca de revelaciones; un cuento de verano un poco filosófico y algo místico, alegre y festivo de principio a fin.
Dirección: Jonás Trueba.
Con: Itsaso Arana, Vito Sanz, Joe Manjón, Isabelle Stoffel, Luis Heras, Mikele Urroz, María Herrador, Naiara Carmona.
Comedia dramática, 2019, SAM 13 años, 124 min., España.
Premios:
FIPRESCI en Karlovy Vary (República Checa)
Festival de Cine de Mar del Plata 2019: nominado Mejor Director.
Marta, una chica de 17 años, va de vacaciones a un resort en África con su padre y su hermano pequeño. Marta se aburre y prefiere pasar más tiempo con los jóvenes que trabajan en el hotel que con su propia familia. Estas nuevas amistades tensarán la relación con su padre y obligarán a la familia a hablar y tratar de entenderse. El viaje se convertirá para todos en una experiencia mucho más rica de lo que podían imaginar.
Dirección: Neus Ballús.
Con: Sergi López, Elena Andrada, Ian Samsó.
Drama, 2019, ATP c/reservas, 83 min., España/Francia.
Premios: Gaudí 2020: nominada Mejor Película, Director, Mejor Actor, Mejor Sonido.
Higinio y Rosa llevan pocos meses casados cuando estalla la Guerra Civil, y la vida de él pasa a estar seriamente amenazada. Con ayuda de su mujer, decidirá utilizar un agujero cavado en su propia casa como escondite provisional. El miedo a las posibles represalias, así como el amor que sienten el uno por el otro, los condenará a un encierro que se prolongará durante más de 30 años.
Dirección: Jon Garaño, Aitor Arregi, José Mari Goenaga.
Con: Antonio de la Torre, Belén Cuesta, Vicente Vergara, José Manuel Poga.
Drama, 2019, SAM 16 años, 147 min., España.
Premios:
Festival de San Sebastián 2019: ganadora Mejor Director, Mejor Guion, Mejor film vasco, premio Feroz Zinemaldia, premio FIPRESCI, Mejor guion vasco.
Premios Goya 2020: Ganadora Mejor Actriz protagónica Belén Cuesta. Nominada a Mejor Película.
Nadie espera a Amador cuando sale de la cárcel tras cumplir condena por haber provocado un incendio. Regresa a su casa, una aldea perdida de las montañas lucenses, donde volverá a convivir con su madre Benedicta, su perra Luna y sus tres vacas. Sus vidas transcurren al ritmo sosegado de la naturaleza, hasta que todo cambia cuando un fuego violento arrasa la zona.
Festival de Cannes 2019: Un Certain Regard - Premio del jurado
Premios Goya 2019: Mejor fotografía y actriz revelación (4 nominaciones)
Festival de Mar del Plata 2019: Mejor película y guión.
Trailer:
Oscuro y Lucientes
Es una historia sobre la muerte de Francisco de Goya y Lucientes. Fallecido durante su exilio francés, en 1828, su cuerpo fue enterrado en el cementerio local de Burdeos. Nadie desde España, ni siquiera su familia, reclamó su cuerpo. Pasaron décadas hasta que el cónsul español en Burdeos encontró por casualidad la tumba del artista, convertida en ruina. Tras años de trámites, el cónsul acabó consiguiendo el permiso para exhumar el cadáver y poder trasladarlo a España. Pero al abrir la lápida, la sorpresa de todos los presentes fue grande: la cabeza de Goya había desaparecido.
Poti, Nais, Ione y Das son jóvenes que han decidido vivir bajo sus propios términos. Pero al rondar los treinta años, los inunda un profundo desasosiego: están lejos aún de ser los adultos independientes, seguros y apasionados que siempre soñaron. Mientras la sociedad los empuja a abandonar sus "egoístas" aspiraciones, cada uno debe revisar su identidad a través del diálogo.
Dirección: Marina Lameiro.
Documental, 2019, SAM 13 años, 71 min., España.
Premios:
Feroz 2019: Nominada a Mejor Documental.
Festival Punto: Premio especial del público a la mejor película.
Trailer:
Varados
En el Mediterráneo, el mar sobre el que se fundó nuestra civilización, miles de refugiados aguardan a que Europa les acoja. A las puertas del viejo continente, luchan por mantener viva la esperanza a pesar de las precarias condiciones bajo las que subsisten. "Varados" se acerca a la vida cotidiana de esos refugiados de larga duración. En edificios ocupados en Atenas o en campos de refugiados repartidos por todo el país, estos hombres y mujeres siguen a la espera de una documentación que les permita continuar con sus vidas.
Dirección: Helena Taberna
Documental, 2019, ATP, 71 min., España.
Trailer:
Vestigios en Super-8: una crónica 'amateur' de los años del cambio
Película de montaje, construida a base de filmaciones en Super-8 registradas entre 1976 y 1979, que muestra el ambiente político y social de los años de la Transición política española. Producida por la Filmoteca Española con la colaboración de otras filmotecas del estado.
Dirección: Elena Oroz, Xosé Prieto.
Documental, 2018, SAM 13 años, 60 min., España.
Diarios del exilio
Película de montaje producida por la Filmoteca Española (con la colaboración de varias filmotecas autónomas y la Cineteca de México) y construida a base de filmaciones en Super-8 que muestra el ambiente familiar, político y social de los cuarenta años de exilio causados por la Guerra Civil española y la dictadura de Franco. Diarios del exilio supone la continuación del proyecto Vestigios en Super-8: una crónica ‘amateur’ de los años del cambio.
Dirección: Irene Gutiérrez.
Mediometraje/Documental, 2019, SAM 13 años, 40 min., España.
Vosotros sois mi película
Ismael Prego (Wismichu), un famoso youtuber español, realizó en 2018 en el Festival de Cine de Sitges una performance que generó polémica y lo puso en la mira de los medios: una hora y veinte de una única escena repetida en bucle. Vosotros sois mi película es la historia detrás del escándalo y un retrato generacional que pone de manifiesto la erosión de la verdad en la era digital.
